意味の陰影（2018）

「色の物語は、ほぼ文明そのものの物語である」とビレンは1963年に書いた。（イラスト：シェリル・チャルマーズ） 意味の陰影 彼が亡くなってから29年後、フェイバー・ビレン（EX'23）の作品は、私たちの周りの世界を今も彩り続けている。 著者クリストファー・グッド（'19）| シカゴ大学マガジン — 2018年春号 「色は無視されてきた芸術だと確信して言える」とフェイバー・ビレン（EX'23）は1934年に宣言した。80年後の今日、誰も同じ主張をすることはできない。 ティファニーブルーやT-Mobileマゼンタのような、ROYGBIVの特定の断片は連邦法の下で著作権で保護されている一方、他のものは科学的研究や公的政策介入さえも促してきた。 例えば、ベイカー・ミラーピンクは、ある人々が鎮静効果があると信じている色合いである（この主張の実験的証拠はまちまちである）。スーパーモデルのケンダル・ジェンナーがリビングルームをバブルガムのような色合いでペイントしたことや、スイスの刑務所当局が、5つの刑務所または警察署のうち1つには少なくとも1つのピンク色の独房があることなどが、その支持者として挙げられる。 色がこれほどまでに文化的・商業的な重要性を持つようになった経緯は大きな問いだが、その答えの一部は、色を「個々の感情や表現としてではなく、大衆心理や大衆の反応として」関心を持っていたと宣言した、型破りなコンサルタントであり理論家であったビレンの生涯と著作にある。 ほぼ60年にわたるキャリアの中で、ビレンは独学の愛好家から、ニューヨーク・タイムズによれば「色に関する最も権威ある情報源」へと成長した。 ビレンは単にその主題を解明しただけでなく、彼が説明したように、20世紀のアメリカで「色を働かせた」。重工業の機械から郊外のキッチンのリノリウムまで。 これらの商業的な努力と並行して、彼は色のより思弁的で、あまり理解されていない側面、すなわち色が私たちを癒す力や、私たちの感情を変える力について、深く考察する著作を書いた。 ルクセンブルクから移民してきたビレンの祖父ヘンリー・ビレンは、1848年にシカゴに移住し、葬儀屋になった。 フェイバーは1928年の家系図で、彼は「倹約という家柄にもかかわらず、純粋に美への愛から」街を飾る「最も立派な霊柩車」を運転したと書いている。 ジョセフ・ビレン—ヘンリーの末っ子で、葬儀屋にならなかった唯一の息子—は、1885年にプロの画家としてキャリアを始めた。その年、彼はゲティスバーグの戦いの360度絵画、すなわちパノラマの制作に招かれた。 （「死んだ兵士を死んでいるように見せることができる唯一の画家だった」とフェイバーは書いている。） ジョセフは世界中を旅し、新聞にイラストを描き、1924年のシカゴ美術館での個展で称賛を博した。 「Faber」がドイツ語の「Farbe」（色）のアナグラムであることは偶然の一致のようだが、フェイバーは自分の名前を祖母キャサリンの旧姓から取っていた。 それでも、それはぴったりだった。 子供の頃、彼は壁に絵を描き、壁画を描いた。十代の頃、染料を実験した。 美術研究所での短い期間の後、ビレンは1919年秋にシカゴ大学に入学し、教育学を学ぶ計画を立てた。 彼は芸術制作をすることをもう必要としていないことに気づいたが、色を研究することへの関心を捨てることができず、そのようなプログラムはシカゴ大学にも、他のどの学術機関にも存在しなかった。 1921年春、ビレンは中退し、色について独学することを決意し、シカゴ公共図書館の常連となった。 ビレンの初期の研究は、一言で言えば、風変わりだった。 ある時、彼は古い民間伝承を検証することにした。それは、赤い壁に囲まれていると人が狂気になるというものだ。彼は寝室全体を朱色に塗った。 1週間後、彼が集めることができた唯一の変化は、居心地が良く、陽気だと感じたことだった。 1935年、ビレンはシカゴを離れてニューヨーク市に移り、懐疑的な産業家たちにカラーデザインについて布教し始めた。 彼はシカゴの卸売食肉会社に、売上を伸ばせると約束した。彼は、会社の冷蔵庫の白い壁が肉に魅力のない灰色の色合いを与えていると考えていた。 ビレンは様々な照明の下でポーターハウスステーキを研究し、青緑色の背景が牛肉をより赤く見せると判断した。 売上は伸び、やがてその会社の最大の競合他社もカラーリングを変更した。 フェイバー・ビレンは、重工業の機械から郊外のキッチンのリノリウムまで、「色を働かせた」。(インフォグラフィック：クロエ・ルイボール) 色が収益に影響を与えることが見出されて初めて、ビレンは企業アメリカで真の聴衆を得た。 1945年の著書『Selling with Color』（McGraw-Hill）で、ビレンは自身のクライアントからの話（オフィスの壁を機械よりも暗いトーンで塗ると、労働者のイライラや不注意が軽減されると彼は発見した）、ベストプラクティス（病院では、手術室は青緑色であるべきだが、個室は暖かく明るいトーンで装飾されるべきである）、そしておまけとして、彼が聞いた興味深い話（彼は、パーデュー大学がトマトの熟度と比較するために、農業労働者向けに赤いネイルポリッシュを開発したことを学んだ）をまとめた。 やがてビレンのサービスは、幅広い産業で需要が高まった。 ビリヤード台メーカーが売上増加を依頼してきたとき、彼は、安っぽいプールシャークの連想を避けるために、グリーンのフェルトを紫色に変えることを提案した。 売上は伸びた。 そして1939年、ウォルト・ディズニーはビレンをカラーコンサルタントとして招いた。 彼は最終的に、バンビ、ファンタジア、ピノキオのデザインについてディズニーのアニメーターに助言した。 彼のビジネスの見通しは第二次世界大戦を乗り越えた。 他の芸術家たちが米軍兵士や戦車を偽装するために徴用されていた時期に、ビレンは戦時産業に明るい色をもたらした。 経験の浅い労働者が危険な工場で配備された兵士に取って代わる中、彼はデュポン社と協力して、職場での危険を示すために明るい色の使用を標準化した。黄色はつまずきやすい危険、赤は火災保護、オレンジは「切断、圧迫、火傷、感電」の可能性のある機器、青は注意、緑は応急処置用だ。 このシステムは米陸軍にも採用された。 ビレンにとって、これは真に「色を働かせる」ことだった。単に装飾するためではなく、「真剣な意味」を持って目を引くように意図されていた。 1947年、アメリカン・マガジンは、すらりとした分析的なビレンをシャーロック・ホームズと比較した。戦後も彼はその役割にふさわしかった。 1954年、コンド・ナストは彼をハウス・アンド・ガーデンのコンサルタントとして雇い、そこで彼はコンピューターを使用して塗料の売上を分析し、季節トレンドを予測した。 工場でもスーパーマーケットでも、ビレンはビジネスマンだった。 ページ上では、『Color and Human Response: Aspects of Light and Color Bearing on the Reactions of Living Things and the Welfare of Human Beings』（Van Nostrand Reinhold, 1978）のような書籍で、彼は詩人ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ（色彩理論に関する著書『Farbenlehre』、1810年）や、初期の色相互作用理論家であるフランスの化学者ミシェル＝ウジェーヌ・シュヴルールに続く色彩研究者として自身を位置づけた。 1988年に亡くなったビレンは、色に関する「誇張や露骨なインチキ」を避けていた。その治療的用途について書く際、彼は当時の科学的研究を引用した。 例えば、彼は『Color Psychology and Color Therapy: A Factual Study of the Influence of Color on Human Life』（McGraw-Hill, 1950）の中で、精神分析医フェリックス・ドイチュが、患者を異なる色の部屋に入れたときに血圧の変化を観察したことについて、数ページを割いている。 芸術家やデザイナーが色をどのように使うべきかを説明する際、ビレンは医学から借用した言葉を使った。「彼らは今や…空想ではなく事実に基づいた処方箋を書くことができる。」 それでも、彼の人生の仕事へのアプローチは、単に科学的なものではなかった。 「色は…宗教に近い」とビレンは1945年に書いた。「それは血の中にあり、個人の精神的な構成に不可欠な部分である。」 ビレンが色の臨床的研究と使用の必要性を主張したにもかかわらず、彼の著作は、その力に対する畏敬の念を避けられなかった。 芸術・人文遺産